Taimaica Soundsystem
台買加環繞音效
組成於2004年，創始團員為愛吹倫 (a.k.a. DJ @llenblow)、小凱 (a.k.a. DJ Shorty)與儒霖 (a.k.a. DJ 650)，對於源自於牙買加的dub相當的著迷，所以成立了這個團體，一開始以推廣dub音樂為主，後來加入更多元的牙買加音樂，像是reggae、ska、rocksteady等，更有結合reggae的jungle等較為新種的電子音樂，展現牙買加音樂的不同風貌，目前以DJ的形式演出，表演經驗豐富，曾經參與過2004年野台與春天吶喊，也在The Wall、VT、光點、台南的Fusion以及新竹的Cammi等live house/club放過，還有台東的東海岸音樂節，台灣首創的創意市集Campo更是常看到Taimaica Soundsystem的蹤影，跟著Campo的腳步在台中、台北、台南、高雄等縣市留下足跡，不只音樂，還有牙買加文化、歷史、音樂演進以及lifestyle等，聽音樂之餘還能吸收到更多的資訊；2007年開始積極為現場表演作準備，在不久的將來，台灣第一個dub團即將正式登場，並期待透過與不同人的合作，迸出不一樣的火光。
Members
DJ SET
DJ @llenblow (ska / reggae / dub / dancehall / reggaeton / rocksteady / dub-techno)
DJ Shorty (jungle / drum n' bass / liquid funk / ragga jungle)
LIVE SET
DJ @llenblow (bass)
DJ Shorty (dj / synthesizer / sampler)
DJ 650 (dub control / guitar / keyboard / producer)
俊安 (guitar)
大胡 (midi-control / guitar)
What is "DUB" !?
文 / 愛吹倫
dub是一種雷鬼的曲風，字面上的意思是"複製"、"拼貼"，從這裡大約可以明瞭，就是把聲音剪下來、貼上去，跟remix的感覺有點像。在牙買加音樂中，稱作dub-reggae，聽起來比雷鬼還要沉，並且加入了大量的echo、reverb與delay等 效果，讓歌曲產生極大的空間感。所以dub基本上就是一種錄音的後製技術，最早出現在1967年，當DJ發現在舞廳中放雷鬼，其實跳舞的群眾還蠻愛跟著 唱，所以乾脆把主唱抽掉，可以讓大家合唱，或者是即興的亂唱。到了1969年，一些人開始創作只有些許主唱的雷鬼歌曲，最早這麼作的是U-Roy，他是一個DJ，後來dub大師King Tubby拿U-Roy的歌去重新混音，King Tubby乾脆把主唱整個抽掉，並加入了前述的幾個效果，馬上出現了跟雷鬼感覺不太一樣的歌曲，dub也就這樣開始了。
可是到了1973年開始，才有dub專輯，當時King Tubby幫幾個製作人Bunny Lee與Augustus Pablo等人混音。到了1976年，dub已經變成牙買加很受歡迎的音樂，僅次於最傳統的、最草根的雷鬼，也在這個時候傳入了英國，這都拜Island這個英國廠牌所賜。而當初玩雷鬼的一些人，像是Burning Spear與Black Uhuru等也都開始嘗試dub。到了80年代，Mad Professor與dub打擊樂大師Adrian Sherwood對英國的dub場景貢獻卓越，走向開始朝電子發展。90年代，科技日新月異，也讓英國出現更多dub樂團，靠著高科技，他們可以更隨心所欲的玩dub，也讓dub出現了更多種的面貌，像是ambient dub、experimental dub以及techno dub等。前面提到，dub是一種錄音的後製技術，當初主要是把歌曲重新混音成沒有vocal或是不一樣的版本。
有人說，沒有dub就不會有現在這麼多種電子音樂，這個論點我是絕對支持的。舉凡取樣、重新混音等概念，這都是來自dub，或是電子音樂中出現的delay效果，這都可以算是dub。電子音樂的混音版本中就經常有dub版，dub的概念同時也影響到hip hop，取樣在hip hop中同樣是不可或缺的元素，還有drum n' bass、jungle、house、trip hop以及ambient等。 所以說，dub其實就在我們的四周，只要你有在聽電子樂，就聽的到。dub是一種雷鬼的曲風，是一種後製技術，也是一種音樂元素，總之，透過後製而產生的 delay效果，都可以稱為dub。通常玩的會是bass以外的樂器聲響以及主唱，dub-reggae中的吉他扮演了很重的角色，dub早已在許多國家 開花結果，除了英國之外，美國 (Easy Star All-stars)，法國 (French Dub Connection )、德國 (Rhythm & Sound)、紐西蘭 (Fat Freddy's Drop)以及日本 (Dry & Heavy、Audio Active)也都發展出不錯的場景，在台灣，幾乎是零...。附帶一提，知名製作人Bill Laswell (曾經擔任過瑪丹娜的製作人)出過dub專輯，來自美國Washing D.C.的downtempo二人組Thievery Corporation (竊盜集團)在專輯中都會玩上幾首dub，所以說dub是一種重要且普遍的曲風是一點都不為過的。
小弟在這裡推薦2張專輯給剛入門的朋友們聽，1張是Gorillaz (街頭霸王)同名專輯的混音版Laika Come Home，合作的對象有U Brown、Earl 16以及Terry Hall等知名藝人 / 製作人，另外1張是許多人人手1張的Massive Attack的Protection混音版專輯No Protection，由Mad Professor操刀，但我覺得效果玩的有點太誇張了，不過這就是Mad Professor的style。找這2張來聽，還可以與原版作比較，相信很容易就可以了解什麼是dub了！
dub-reggae重要藝人
King Tubby、Augustus Pablo、Dennis Bovell、Prince Far I、Lee "Scratch" Perry、King Jammy、Keith Hudson、Horace Andy...
在這裡要特別提到一位自成dub poetry一派的大師Linson Kwesi Johnson (LKJ)，從名字很容易明瞭，配著dub音樂唸詩。發源在70年代，通常是以樂團的形式演出，跟當時流行的dee jaying (或稱作toasting)反其道而行。詩的內容與政治和社會議題有關，LKJ在1977年發行的Dread, Beats an' Blood是dub poetry的首張專輯。1979年，有了追隨者Benjamin Zephaniah。到80年代開始有更多人投入，後來傳入加拿大的多倫多，也自成一個場景，代表人物是Lillian Allen。
接下來是比較電的dub代表藝人/樂團，在萎雞大百科出現了dubtronica這個名詞，倒是第一次聽到
Dub Syndicate、Dub Tractor、Pole、Sandoz、The Orb...
